Descripción:
Miniatura tipo relicario pintada sobre marfil con marco renacentista.
Medidas: Medidas de la miniatura: 4,5cm alto x 3,3cm ancho.
Material: Marfil pintado y marco de bronce, estilo renacentista.
Tema: Miniatura
Escuela: Italiana.
Epoca: S. XIX.
Estado: Perfecto
Notas:
Medidas con marco:10,5cm alto x 6,5cm ancho.
La importancia de la miniatura dentro del arte.
Los retratos en miniatura, al igual otros géneros en miniatura (escenas galantes, paisajes…). Se desarrollaron a partir del siglo XVI.
Consistían en retratos o pequeños cuadritos encajados en diversos objetos como medallones, relojes de sobremesa, joyeros, cajitas u otros objetos similares.
El marco de los retratos, con frecuencia es un medallón redondo u ovalado.
Este nuevo tipo de pintura en miniatura se realiza en una gran variedad de técnicas pictóricas Como óleo sobre cobre, estaño, esmalte, aguadas sobre pergamino o cartulina.
Ya en el siglo XVII, se pintaban acuarelas o aguadas, sobre marfil
Grandes pintores como Goya y Fragonard, hicieron de los retratos en miniatura una faceta más de su actividad.
En Inglaterra se desarrolló como una forma o técnica independiente del resto de la pintura. Apartir de la obra de Pintores como Holbein el joven, Isaac Oliver y Cooper, que elevaron este arte a la perfección
En Francia tuvieron relevancia pintores como J. Petitot.
Que retrató en forma exquisita al rey Luís XIV y a los personajes de la corte, hubo otros más en la etapa de Napoleón.
En España el retrato en miniatura fue generalmente un arte anónimo.
Aunque Hubo pintores que hicieron de este arte su profesión.
Ejemplo Lorinchar y Pedro Nolasco Leclerc con obras en el museo de Cádiz
Excepcionalmente hubo pintores Españoles que hicieron él retratos en miniatura. Es el caso de Goya, Carnicero y Esquivel etc.
En el siglo XIX, con el desarrollo de la fotografía empieza la decadencia de la miniatura. Eso en cuanto a pintarlas.
Ya que es un tema muy apreciado y buscado, por el coleccionista.
(Bibliografía de lecturas varias).
Diseño web por FuturVia